El arte pop es comúnmente interpretado como una reacción a los entonces dominantes ideales del
Expresionismo abstracto. De cualquier forma, el arte pop también es la continuación de ciertos aspectos del expresionismo abstracto, tal como la creencia en las posibilidades de hacer arte, sobre todo en obras de grandes proporciones.
En ESPAÑA.

En España, el estudio del arte pop se asocia con la "nueva figuración", que surgió de las raíces de la crisis del informalismo.
También en la categoría de arte pop español es la "Crónica del Equipo" (El Equipo Crónica), que existió en Valencia entre 1964 y 1981, formado por los artistas Manolo Valdés y Rafael Solbes.

EE.UU.
Aunque el movimiento del Pop Art comenzó en 1.950 , en Estados Unidos tuvo mayor impulso en la década de 1.960.
Andy Warhol es procedente y tal vez el pintor más importante del mundo en el Pop Art.
En JAPÓN.
El arte pop en Japón es único e identificable como el japonés,
debido a las materias regulares y estilos.
Muchos artistas pop japoneses se inspiran
en gran parte del anime, y en ocasiones ukiyo-e
y el arte tradicional japonés.
El artista más conocido del pop en la actualidad
en Japón es Takashi Murakami,
cuyo grupo de artistas, Kaikai Kiki,
es mundialmente conocida por su propio movimiento de arte
producidas en serie, pero muy abstracto y único superflat,
un surrealista, movimiento post-moderno,
cuya inspiración viene sobre todo de anime y la cultura callejera japonesa,
es sobre todo para los jóvenes en Japón, y ha hecho un gran impacto cultural.
El arte pop y el CÓMIC.
Son multitud las obras de arte pop basadas
en historietas.Román Gubern destaca con
Flash (1963),Richard Pettibone con Tricky
Cad (1959),Jess Collins con Dick Tracy
(1960),Andy Warhol con Good Morning,
Darling (1964) y Roy Lichtenstein con As I
Opened Fire (1964).Con los años,algunos
historietistas serían influidos a su vez por el
Pop-Art.Es el caso de belga Guy Peellaert,
autor de obras como Jodelle (1966) y Pracvda
la Survireuse (1968).